Diario PrimiciaEn consonancia con los objetivos del programa y cada una de sus actividades ("transformar los espacios al aire libre de la ciudad en un gran escenario de encuentros y expresiones"), a partir de las 21:00, el Pasaje Carcabuey será el foco de desarrollo y articulación de intervenciones artísticas que abarcan diversos géneros.
Quienes asistan podrán disfrutar de tres shows musicales en vivo, a cargo de bandas locales que ofrecerán un repertorio variado y potente (Alexander; El Amasijando; y El Ensamble). Pero además de jazz, funk, blues, rock, y clásicos de diferentes décadas; "el Pasaje" también será la plataforma de vuelo de Ariel Bertola y Sofìa Rossa, artistas plásticos que estarán a cargo de la intervención urbana en el lugar y durante el evento, invitando a nuevas posibilidades de interacción con el público de la noche.
Por su parte y brindando su aporte, los locales de comidas del Pasaje se sumarán a la propuesta ofreciendo diversas opciones gastronómicas elaboradas especialmente para esta ocasión. A continuación, dejamos el extracto informativo de las distintas bandas y artistas que formarán parte.
"Alexander"
Integrantes: Walter Walker (Voz y Guitarra) y Jimena Algarañaz (Viola).
Grupo rafaelino que adapta e interpreta clásicos de diferentes décadas en formato acústico. Con un repertorio titulado "Aquellas canciones que el viento se llevó", la agrupación retoma aquellas obras que- y como si tuvieran vida propia-, siempre vuelven a sonar. Sumando, además, algunas composiciones originales de W. Walker.
"El Ensamble"
Integrantes: Mati Bainotti (Batería); Tute Jorge (Bajo); Cata Briggiler (Guitarra); Nico Yossen (Saxo); y Berni Cattani (Voz).
El ensamble es una banda que nace aproximadamente un año y medio, con músicos de diferentes bandas de la ciudad. Sus influencias van desde el jazz y el funk, hasta blues y rock más pesado.
"El Amasijando"
Integrantes: Fernando Quagliozzi (Bajo); Emanuel Stampanone (Guitarra); y Federico Bertona (Batería).
Trío musical rafaelino; en sus composiciones fusiona influencias provenientes del jazz y del funk, con algunos ritmos latinoamericanos.
El Amasijando comenzó su actividad en 2015, en formato de dúo, con Fernando Quagliozzi en bajo y Emanuel Stampanone en guitarra. Pero las primeras presentaciones se concretaron como trío, junto al percusionista Franco Ochat, en el año 2016, participando en diversos ciclos, como "Otras voces". Luego, en 2017, se produjo un cambio, e ingresó a la formación el baterista Federico Bertona, con el cual actualmente está conformado el trío.
Han tocado en diferentes bares y centros culturales de la ciudad; en la tercera edición del festival de Jazz de Rafaela 2016; en las ediciones del ciclo "Música entre libros", organizado por Librería Faber (Rafaela); y en 2017, han realizado una mini gira por Chaco y Corrientes, junto al baterista Carlos Fritz.
"Monolito Eterno"- Intervención artística de la noche
Explicaron Ariel Bertola y Sofìa Rossa:
"El Monolito es un objeto madera de forma irregular, que será intervenido con pegatinas y pinturas, hasta ser cubierto en su totalidad, durante el evento "Música en Carcabuey".
A través de esta instalación se busca transgredir ciertas visiones del arte como elemento "sagrado", cuestionando una serie de conceptos históricos perpetuados, que conciernen al rol del artista, el fin (o no) de la obra, el lugar que esta habita, las instituciones culturales y su posterior resignificación social. Todo esto, a través una intervención urbana que trasciende el espacio del Museo, realizada en el mismo Pasaje Carcabuey -"la calle"-: un lugar poblado y dinámico, pero también hostil y sin preceptos establecido para una instalación artística.
Con esta acción buscamos generar un movimiento hacia el exterior del museo, no como un simple traslado de actividades (exterior - interior), sino, como un elemento, un indicio más contundente de querer mostrar que adentro pasan cosas. Rompiendo las barreras arquitectónicas que no permiten la apropiación de los espacios culturales por parte de la ciudadanía en general; y pretendiendo también de esta forma, generar un ejercicio de reflexión sobre dichos espacios (en desuso o no) y la apropiación ligada al entorno inmediato.
Es una propuesta estratégica de apropiación externa al edificio, que busca instalar la duda y la curiosidad en la conciencia colectiva, apelando a la sorpresa y la curiosidad del transeúnte cotidiano. Por otra parte, la obra, además de darle nueva vida al espacio, también quedará abierta hacia nuevas posibilidades de interacción con el público, nuevos procesos y combinatorias brindadas por el ambiente exterior- climas, reacciones, miradas, personas y respuestas de todo tipo-.
